Muntadas en Quito

LA CONSTRUCCION DEL MIEDO, Conferencia de Muntadas en Quito Ver evento en facebook   El miedo es una sensación inherente al ser humano, somatiza sus efectos en respuesta a una variedad de estímulos externos que representan una amenaza. En ámbitos sociales de toda envergadura, aquellos estímulos pueden ser provocados intencionadamente, y de forma violenta o […]

Arte, institución y poder, por Christian León

El arte es una esfera atravesada por relaciones económicas, sociales y de poder. Sería ingenuo negarlo. Sin embargo, me pregunto: ¿hasta dónde puede ‘negociar’ el arte con el poder político?

En un país como el nuestro, donde el campo artístico es frágil, la pregunta tiene una actualidad permanente. La historia reciente está llena de casos en los cuales la autoridad estatal (sea esta nacional, regional o municipal) le hizo saber al arte quién manda. A través de la censura, el silenciamiento, la invisibilización, obras que han incomodado al poder fueron desautorizadas saltándose toda la esfera artística. Artistas tan diversos como Hernán Zúñiga, Marcelo Aguirre, Julio Mosquera, Fabiano Kueva, Wilson Paccha, Santiago Reyes o Betto Villacís fueron sujetos de estos mecanismos.

10ma Bienal de La Habana

La 10ma edición de la Bienal de La Habana convocada bajo la premisa “Integración y resistencia en la era global” constituyó una buena oportunidad para evaluar los 25 años de una de las instituciones emblemáticas del arte del Tercer Mundo. A pesar del entusiasmo de los organizadores, las décadas no han pasado en vano y el presente, más que madurez, alberga incertidumbres y contradicciones. Primera edición, 1984, surge la Bienal con una misión geopolítica clara. Busca generar un evento que descentre los andamiajes del discurso y la institucionalidad del arte producido desde los centros de poder del Primer Mundo. El proyecto buscaba un intercambio entre América Latina, África y Asia sin pasar por la autoridad del eurocentrismo…

El rostro desafiado Reflexiones sobre la “contramirada” de Andy Warhol

Por Christian León

Warhol es un plano de inmanencia que conecta símbolos monetarios, vallas publicitarias, iconos cinematográficos, noticias massmediáticas, repite los estereotipos más estridentes, una y otra vez, afirmando su artificiosidad. Warhol y su obra, un continum superficial despojado de toda trascendencia, subjetividad y sentido. “No hay nada detrás”, ningún ser que desenmascarar, ninguna significación que descubrir. Por fuera de la superficie, de su inmanencia, no existe ninguna protuberancia que ascienda a las alturas la realidad original.

Via Visual

Vía Visual, es un espacio dedicado al análisis de cine y cultura visual realizado por Christian León. Aquí podrá encontrar una selección de los textos hecha por el autor para La Selecta Ver menu con los textos>>> Visite el blog de Via Visual: http://viavisual.blogspot.com

“El Gran Hermano” o la performatividad mediática de la imagen

Por: Christian León

Un caso paradigmático, de la complejidad que entrañan los procesos comunicativos en la actualidad es Gran Hermano. Este programa televisivo surgido en Holanda en 1990 ha sido exportado a más de veinticinco países con altísimos índices de sintonía, incluido el Ecuador. Gran Hermano se plantea a sí mismo como una modalidad de programa concurso que se articula en torno a una casa-estudio monitoreada por 35 cámaras y 70 micrófonos que registran las 24 horas del día las acciones de 12 concursantes.